只为大众。

致灰弥撒

 

 

Blanca Soto 画廊在离开当前位置之前举办的最后一次集体展览是 PSJM 围绕一个相互矛盾的想法组织的一个项目：了解最新艺术在多大程度上与大众联系在一起。如果公众的使命是理解社会性质的先锋队意味着什么，那么反叛者和革命者之间的区别就在于是否愿意屈服于从内部修改系统的任务，或者只是摧毁它。另一方面，前卫现象总是在社会中产生，至少，那是他们迟早的媒介。如果不是，观众、艺术家和展览场地形成的三角形断开可能是由广告的有效性造成的，广告是一种真正的工具，使今天成为可能，例如，形成大量观众的长队耐心等待进入普拉多或蒂森等博物馆。当艺术在很大程度上使用与其他商业产品相同的方式来接触最多的个人时会发生什么？为什么人们涌向这些地方而不是其他空间，例如美术馆本身？

 

创建礼堂，将文化带给公众的任务，虽然它仍然是一个修辞程序，但也是将艺术付诸行动的努力，就像最近在同一画廊展出的约瑟丘·达维拉的概念作品一样- ，他们想让马德里特权区之一的居民以一种具有讽刺意味的方式以定量和定性的方式进入一件艺术品。 Chus García-Fraile 展示了一幅画，虽然没有适当的广告——没有可识别的商标——但由于其隐喻性，至少是有效的，指向通道的黑暗，它必须引导我们到一些中立的交汇点，比如Pepe Medina（你在这里）提出的一个，或者在 El Perro 集体的情况下，当他们展示一段视频时，他们使用广告牌邀请市民在无聊中消磨自己。然后，观众意识到自己不满和否认的性格，将自己的信息指向一个他不知道自己是否会被听到的社会（PSJM），这是对继续旋转的个人的挑战，就像由佩拉约瓦雷拉。正是在等待展览似乎是针对普通大众的同时，广告机制的使用变成了一种明显乌托邦式的有效行动，就像阿维利诺·萨拉在冲浪板上所代表的沉船一样，知道，尽管浪潮不会在今天到来，但也许明天就可以到来，至少，创造新的观众和礼堂。

 

巴利亚多利德的 Cristóbal Gabarrón 基金会很快将继续为大众服务，表明如果有什么东西属于大众，那恰恰是它的灰色特征、对新视听媒体的讽刺性使用的承诺以及一种肯定的概念方法，其中它希望以一种破坏性的意图——不仅仅是提供信息——向尽可能广泛的公众传播文化，这是振兴我们生活的世界的必要风险，而不是让艺术家脱离他的社会地位而沾沾自喜。安东尼·阿尔托在谈到当代社会面向公众的艺术时已经指出：“例如，如果现在的人群不再理解俄狄浦斯王，我敢说是俄狄浦斯王应该受到指责，而不是人群。” .

 

 

 

何塞·路易斯·科拉松·阿杜拉 (José Luis Corazón Ardura) 着。于 01/20/2005.  发表于 www.sublimeart.net